Какой смысл мызыканты вкладывают в эту версию трактовки слова или личности "Глиэр":
ГЛИЭ́Р Рейнгольд Морицевич (1875—1956) — русский композитор и педагог. Занятиями будущего композитора первоначально руководили О. Шевчук в Киеве и И. В. Гржимали в Москве; музыкально-теоретические дисциплины Глиэр изучал у С. И. Танеева, А. С. Аренского и М. М. Ипполитова-Иванова в Московской консерватории. Большое влияние на его развитие оказало творческое общение с Н. А. Римским-Корсаковым, А. К. Глазуновым, А. К. Лядовым, С. В. Рахманиновым. К дореволюционному периоду творчества Глиэра относятся 3 симфонии, камерно-инструментальные произведения, фортепианные пьесы, романсы. Глиэр много сделал для музыкальной культуры многих народов бывшего Советского Союза. Важную роль композитор сыграл в развитии музыкального искусства Азербайджана и Узбекистана (оперы “Шахсенем”, 1927, “Гюльсара”, 1940, “Лейли и Меджнун, 1940). Событием в истории театра явился его балет “Красный мак” (1927; с 1957 — “Красный цветок”) — первое музыкально-хореографическое произведение на революционную тему. Созданием ряда крупных произведений ознаменовался зрелый период жизни композитора. Среди этих сочинений — балет “Медный всадник”, 1949 (с величественным “Гимном великому городу”), концерты для голоса, для арфы, для виолончели, для валторны, для скрипки с орк. и др. Творчество Глиэра продолжает традиции русской музыкальной классики. Эмоциональность, искренность, благородство образов, ясность формы, мастерство оркестровки — отличительные черты его стиля. Много лет Глиэр был профессором Киевской (1913—20) и Московской (1920—1941) консерваторий. У него учились А. А. Давиденко, А. И. Хачатурян, Л. Н. Ревуцкий, Б. Н. Лятошинский, Л. К. Книппер, Н. П. Раков, А. Г. Новиков и др. Некоторое время учеником Глиэра был юный С. С. Прокофьев.
Правильное понимание "Глиэр" основывается на музыкальных практиках и правилах. Даже сложные случаи становятся понятными, если интерпретация Глиэр творцами будет иметь под собой простое объяснение, которое представленно выше.